Career Consult

Консалтинговое бюро Елены Степкиной

Праздники были всегда. И будут: интервью с режиссером массовых мероприятий Валерием Кудашовым

Валерий Кудашов - главный режиссер и директор компании «Гильдия мастеров», кандидат педагогических наук, преподаватель Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств и Национального университета физической культуры им. П.Ф, Лесгафта. Сейчас ему 26. В профессии - можно сказать, с 5 лет. Именно в этом возрасте, будучи на отдыхе в Севастополе, он по памяти распечатал на машинке текст спектакля, который недавно ставили в детском саду, собрал своих сверстников и заново поставил этот спектакль.

Во многом благодаря этому человеку, человеку-празднику, как называют его друзья, все петербуржцы смогли насладиться грандиозным шоу, посвященным петербургскому этапу эстафеты Олимпийского огня. В том числе благодаря его профессионализму Саммит «Юношеской восьмерки»-2006, проходивший в нашем городе, был так высоко оценен мировым сообществом, а в 2007 и 2008 годах российская делегация на Саммит J8 покорила сверстников из стран «Большой восьмерки» своими яркими шоу-презентациями. День города Колпино без него вряд ли вообще возможен, а список корпоративных клиентов и описание праздников, сделанных для них, потребуют тысячи и одной ночи (по самым скромным оценкам). Немного людей способны лучше Валерия рассказать том, кто такой режиссер массовых праздников.

 - Чем занимается режиссер массового мероприятия?

Задача режиссера – создать эмоцию.

Например, однажды мы делали день города (не Петербурга). Подняли историческую хронику, узнали, что однажды в городе произошел несчастный случай: маленькая девочка получила серьезный ожог. И весь город тогда  в течение нескольких часов нес в определенное место деньги на то, чтобы через эти несколько часов ее на вертолете увезли на срочную операцию. Мы показали кадры хроники на экране, а потом вывели на сцену эту девочку – здоровую, взрослую, с мамой…
 - Даже я уже плачу…
Да, площадь плакала. Если бы мы ограничились только кадрами хроники и объявили в микрофон о том, что с девочкой все в порядке, эффект был бы другим.

Итак, создать эмоцию. И второе - оставить положительное впечатление. Конечно, можно всех до смерти напоить и, вероятно, кроме похмелья, у кого-то останется и положительное впечатление. А можно сделать так, чтобы люди почувствовали себя единым целым. Почувствовали — ключевое слово. Мы работаем с эмоциями. Мы умеем вызывать эмоции, мы умеем управлять чувствами аудитории. Когда у меня город собирается на площади, на сцене – звезды восьмидесятых, и молодежь, вместе с бабушками поет эти песни (будучи в довольно-таки трезвом состоянии), это значит, мы сделали, то, что должны были сделать, мы создали эмоцию, мы сделали праздник. Эмоции могут быть разными. Но, в любом случае, это мы выстраиваем их — от и до. Не должно быть случайностей.

 - Какие плюсы и минусы Вы видите в профессии режиссера массовых мероприятий?
Самый первый, на мой взгляд, и самый главный плюс — это постоянное общение с людьми. При подготовке мероприятия (вне зависимости от того, насколько оно масштабно) режиссер общается с абсолютно разными людьми. Разными по профессии, по образованию, по подходу к делу. У каждого из них есть, чему научиться. Итак, второй плюс — это возможность постоянного обучения. Наблюдая, задавая вопросы, просто в процессе репетиций — ты постоянно учишься, получаешь опыт, новый для тебя, из абсолютно разных областей. Хореография, театр, кинематограф, технологии и техника, спортивное мастерство, оформление сцены, звук. Как говорил один из моих педагогов, режиссер должен знать все. Дальше следовало пятиминутное перечисление, что же именно должен знать режиссер. Тогда мне казалось, что этому нас научат за 5 лет. Нет, ты учишься все то время, что ты в профессии. Никогда не надо стесняться спрашивать у людей, которые работают рядом с тобой, почему они делают что-то именно так, а не иначе, зачем они это делают. Люди расскажут, поверьте, если правильно и вовремя задать вопрос, расскажут обязательно. Еще и заметят тебя как любознательного, коммуникабельного и небезразличного. А это уже репутация. О ней – чуть позже.

Минусы? Я бы не назвал это минусом, это скорее особенность профессии, продолжение плюсов. Этой профессией надо заниматься. Это не та профессия, в которую можно прийти на год-полтора-два, а потом сменить. Начиная еще с первого курса обучения это — безразмерный рабочий день. Как говорит еще один мой коллега, который, кстати, счастлив в браке: «У меня одна жена — это моя профессия, моя работа».
 - Как его жена к этому относится?
 А он очень грамотно поступил. Или она очень грамотно поступила.  Она является его помощником, администратором. Они работают вдвоем уже на протяжении 35 лет. Редкий, но хороший тандем.

Из нашей профессии нельзя выпадать. Во многом поэтому она все же преимущественно мужская. Выпадение из профессии даже на год сейчас зачастую равносильно профессиональной смерти. Технологии, связи – все это стремительно обновляется.

Еще одна важная вещь — нужно очень внимательно относиться с собственной репутации, управлять ею, тщательно выбирать проекты, которые ты делаешь и людей, с которыми ты их делаешь. Достаточно нескольких часов, чтобы репутация, создаваемая годами, канула в лету. Поэтому, например, если незнакомые люди, предлагают молодому малоизвестному режиссеру полностью взять на себя крупный международный проект, нужно задуматься — а не попытка ли это в случае прогнозируемого ими провала (например, из-за недостатка финансирования) свалить все на этого самого молодого режиссера.

 - Как стать режиссером массовых мероприятий? Что для этого требуется?

Если говорить об официальных требованиях к профессионалам в нашей области, то это, в первую очередь, профильное высшее образование. На данный момент существует специализация «Режиссер театрализованных представлений и праздников». Это пятилетнее обучение, специалитет. Есть еще 2 направления — «Режиссер шоу-программ» и «Режиссер спортивно-массовых представлений». Выпускаясь, во всех трех случаях, человек получает специализацию «режиссер-педагог». Существует также возможность предварительно получить среднее специальное образование. В ВУЗ таких людей, закончивших за 3 года училище (обычно это Училище Культуры и искусств, там это называется «Режиссер культурно-досуговых программ»), все равно берут на первый курс. Тем не менее, это не мешает, т.к. программы практически не пересекаются.

Приходят в профессию по-разному. Кто-то — по семейной традиции. Кто-то целенаправленно выбирает эту специальность и идет учиться сразу после школы. Кто-то приходит из смежных профессий, из около-творческих сфер.  Редко в профессию приходят люди из отраслей, совсем не связанных с творчеством. Не знаю уже на данном этапе людей, которые пришли бы, например, из физики. Потому что эта профессия требует, все же, особенного склада ума. Это умение постоянно подмечать множество мелких деталей и, ну, назовем это творческим даром. Ни одно научное исследование из известных мне не ответило на вопрос, может ли его развить любой, или творчество — врожденная способность. Но, тем не менее, есть хорошее выражение: «режиссуре нельзя научить, но можно научиться». Мои педагоги, теперь я со своими студентами, мы направляем. А потом каждый сам выберет, что ему интересно. Если человеку больше нравится работать с людьми – будет режиссером-постановщиком, если нравится руководить – будет администратором, и т.д.

Но я действительно очень рекомендую абсолютно всем людям, кто хочет войти в эту профессию откуда бы то ни было, все же получить профильное высшее образование (даже если одно какое-то уже есть). Это не только корочки, это опыт и профессиональные контакты, без которых в профессии невозможно. И главное — получив это образование, ты потом в своей работе не изобретаешь велосипед. Приемы, которые все проходят на первом курсе, не кажутся тебе твоими гениальными находками. И ты не тратишь на их поиски энергию и время. Ты, конечно,  можешь прийти из другой профессии. Можешь быть талантлив. Можешь, например, гениально коммуницировать с людьми, так, что они с первого слова делают именно то, что нужно. Но любой алмаз требует огранки, только после этого он становится драгоценным камнем, на который интересно смотреть. Поэтому — профильное высшее образование. В нашем случае — это не только история и теория, это мастер-класс длинной в 5 лет. Причем от разных мастеров. Все они  — практики. Потому что невозможно преподавать, не имея живого, свежего, собственного опыта.


 - Специализации, существующие в образовательном стандарте кореллируют с реальной ситуацией на рынке? Насколько универсальным специалистом является режиссер массовых мероприятий?

В действительности, содержательно, вузовское образование на данный момент недостаточно специализированно. Ты выходишь из альма-матер формально универсальным специалистом и уже твой опыт, полученный за годы обучения, и твои собственные интересы определяют, чем именно будешь дальше заниматься. Конечно, хороший режиссер шоу-программ сможет сделать массовый спортивный праздник на площади. Но опыта у него в этом меньше. Опять-таки, вряд ли режиссер массовых праздников может запросто прийти в театр и начать ставить спектакли. Но он имеет представление о том, как это делать. И если труппа будет ему помогать, спектакль может получиться очень даже интересным.  Режиссер массовых праздников, вообще, всегда — человек очень широкого кругозора. Как я уже говорил, он должен знать все. Есть хорошие исторические примеры. Так, Всеволод Эмильевич Мейерхольд, будучи широко известен как театральный режиссер, неоднократно ставил массовые мероприятия, в том числе спортивные парады, в том числе в нашем городе.

- Желание учиться, умение подмечать детали, творческие способности. Какими еще качествами  должен обладать режиссер?

Умение уживаться. В любом проекте всегда задействованы множество самых разных людей. С ними нужно выстраивать отношения. Нужно здесь и сейчас работать с теми ресурсами, которые есть, и добиться цели, которая перед тобой поставлена. У тебя не будет идеальных актеров, не будет идеальной аппаратуры, не будет идеального заказчика. У тебя есть те люди, которые есть. И ты, режиссер, ведешь их вперед. Ты  — такой своеобразный Данко, который готов потратить часть своей души для достижения цели. И тратишь, и отдаешь.  Почему режиссеры, актеры, редко говорят, что они счастливы, когда завершается проект? Это дикая усталость. Ты отдал этим людям, этому проекту себя, свою энергию, которую, может быть, мог потратить на близких людей. Проект длился несколько минут, несколько часов, иногда – дней. И все. Он кончился. И ты начинаешь все с начала в новом проекте.

 - Насколько востребованы специалисты этой профессии на рынке труда? Как «продать» себя на этом рынке?
Из моего выпуска абсолютно все работают по специальности. Не могу сказать, что все делают массовые праздники. Кто-то стал шоу-меном в ночном клубе, кто-то телеведущим, кто-то педагогом дополнительного образования в Доме Культуры. Но все мы остались в творческой сфере деятельности. Никто из нас не пошел шить сапоги или что-то продавать. На мой взгляд, вообще, если уж ты идешь учиться на творческую специальность, нужно выстраивать свою жизнь так, чтобы эти 5 лет не пропали даром, чтобы потом эта работа приносила тебе как минимум доход, а как максимум удовольствие. Впрочем, у нас иначе и невозможно. Нельзя учиться и при этом не работать. Работа начинается сразу с первого курса. Новогодние программы, участие в программах мастеров курса, которые нас учат. Студент уже в профессии. Конечно, он не сразу становится режиссером. Начинают с помощников режиссера, с администраторов, с аниматоров. И это, если ты достаточно любопытен — отличная возможность. Потому что режиссер — это профессия, в которой надо быть любопытным во всем. Тогда и тебя тоже заметят. У нас очень ценятся люди, которые знают профессию изнутри, которые прошли от аниматора, от рабочего сцены до администратора и режиссера. Например, идет репетиция, художник по свету выставляет свет, а самого актера еще нет. Тут ты вышел, встал на нужную точку, помог, заодно расспросил художника, почему тут нужен такой свет, а не другой. Режиссер увидел: «Ага, ему интересно, он включен в работу, не боится ее». И предложил еще работу, взял помощником.  Ты не отказался и сделал работу хорошо. И так далее. Связи. Но (важное «но»): в этой профессии невозможно попросить за того, кто ничего не умеет и не знает, это будет сразу заметно. Поэтому, еще раз: связи, а не блат.

Режиссер массовых праздников — это профессия, которая будет актуальна всегда. И если ты хорошо делаешь свою работу, тебя купят. О тебе будет известно. Конечно, сейчас тот же Интернет дает массу возможностей заявить о себе, представить свои проекты, самому искать новые. Но опыт показывает, что «сарафанное радио» — самый эффективный канал продвижения на этом рынке. Рекомендации людей, которым мы доверяем, — самые надежные. Конечно, я обращаю внимание на публикации в прессе: если там перечислены проекты, в которых человек работал, я могу составить представление о том, какой у него опыт, что он может. Но рекомендации коллег позволяют узнать специалиста еще и как человека, что в нашей работе важно.

 - Сколько проектов в месяц можно сделать качественно и сколько можно заработать?

Уровень дохода зависит от потребностей и от желания работать. В месяц можно заработать до 150 тысяч рублей. Среднего объема мероприятий лучше брать не больше двух-трех в месяц, чтобы качественно их сделать. Иначе не успеваешь контролировать каждую деталь, а делать это нужно. Если это крупный проект, например, городской, лучше в этот месяц  заниматься только им. У меня есть коллеги, которые делают 4-5 крупных мероприятий в год и этого хватает им на безбедную жизнь. Нельзя сказать, что это профессия прямо таки очень денежная. Но этот труд вознаграждаем. И если ты работаешь хорошо и сумел делом доказать, что твой труд стоит столько, ты эти деньги получишь. С другой стороны, я могу работать в некоторых проектах за небольшие деньги, если они мне интересны, если я вижу, что я могу получить от них что-то новое: знания, связи, опыт. Это же тоже некая зарплата.

 - Что происходит на рынке труда сейчас? Лучше работать на компанию или на себя? Конкуренция высокая?
Праздники были всегда. И будут. Поэтому профессия актуальна. К тому же, сейчас постепенно возвращаются действительно массовые праздники.  Площадные, для всех горожан, такие, где, например, в танцевальном номере участвуют не 5, не 10, а как минимум 60, 80 человек. Основной заказчик массовых праздников, конечно, государство. Однако большей частью такие проекты оплачиваются уже после их завершения, поэтому не все компании могут позволить себе брать такие заказы и делать их, изначально используя собственные ресурсы. Корпоративные заказы также существуют сейчас тоже.
Лично я не стал работать меньше.

На себя или на компанию? Принципиальной разницы здесь я не вижу. Во-первых, потому что, где бы мы не работали, мы, в итоге, все равно работаем на себя. Во-вторых, потому, что любой режиссер, каким бы гениальным он не был — это всегда человек команды. Как минимум, нужен помощник, администратор. Не бывает одиночек среди режиссеров массовых праздников. Ты всегда работаешь в команде, вне зависимости от того, оформлена она как юридическое лицо или нет. В действительности, из таких проектных команд зачастую и образуются компании — чтобы ты мог быть уверен, что эти люди будут с тобой, не будут заняты в нужный момент на другом проекте.

Конкуренция…Я не считаю своих коллег конкурентами. Каждый из нас силен в чем-то своем. Я охотно делюсь заказами или частями заказов с теми, кто, на мой взгляд, сделает какую-то часть этой конкретной работы лучше меня, или если у меня нет времени, или приглашаю себе в помощь. Это ведь плюс и мне: в следующий раз этот заказчик, получив сейчас качественную работу, вновь обратится ко мне — с заказом ли, за советом ли, а также охотнее порекомендует меня другим. Те коллеги, с кем я однажды работал, у кого я учился, кто учился у меня, охотно рекомендуют меня, даже если это не значит, что я войду в их команду, они просто отдают проект в хорошие руки, а мне отдают хороший проект. У меня нет конкурентов. Не потому, что я вне конкуренции, а потому, что я готов делиться работой. Особенно по массовым праздникам, где работы хватает всем.

Записала Евгения Синепол

PS: Страница Валерия на ресурсе "Мой круг": http://valeriy-kudashov.moikrug.ru/

Вернуться в раздел "Они нашли свое призвание"

Договориться о встрече с консультантом по карьере можно по телефону в Санкт-Петербурге +7 (911) 276-79-36 или e-mail: mail@stepkina.ru

PS: Работа Вашей мечты существует.